CURSO COMPLETO APRENDE A DIBUJAR COMICs DE LA MANO DE PROFESIONALES

Aprende a dibujar Cómics con manuales perfectos, ya que te enseñan cómo funcionan los cómics y cómo hacerlos, de la mano de Dibujantes Profesional.

Primer Libro (111 Páginas): Un completo libro fruto de cuatro años de trabajo

 

 

En este libro econtrarás todo sobre

• Planos
• Composición y contrucción de viñetas
• Uso de espacios
• Uso de líneas cinéticas
• Perspectiva
• Progresión de planos
• Los puntos de vista
• tipos de transición
• narrativa
• Elaboración de una página
• Uso del tiempo...
• y muchisímo más

TODO LO QUE NECESITAS SABER PARA COMENZAR A TRABAJAR COMO PROFESIONAL

CON CONSEJOS, MULTITUD DE LECCIONES Y TODO TIPO DE TEMAS

 

Contenido del Libro:

• Introducción
• Las herramientas básicas
• Progresiones de planos
• Tipos de transiciones
• Los importante... y lo superfluo
• Midiendo el tiempo
• Sobre el tablero

 

 

Segundo Libro (139 páginas) ¡Lecciones majistrales sobre el Cómic!

 

 

Comienza con las bases que todo dibujante necesita, paso a paso

Perfecciona tus habilidades. todo lo que necesitas saber sobre figura humana, narrativa, fondos y mucho más.

Lleva tu dibujo hasta la máxima expresión con técnicas avanzadas con consejos profesionales de dibujantes.

 

En este número encontrarás capítulos dedicados a la perspectiva (Desde su forma más básica a la más avanzada), al dibujo de caras, manos, piernas, expresiones, proporciones, escenas de acción, escenas de vuelo, lenguaje corporal, fondos, uso de fotografías como referencia, texturas, vehículos, superficies metálicas y muchisímo más.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• Qué usar: Utencilios básicos
• BASES

1.  Construcción de la figura
2.  Perspectiva básica
3.  Perspectiva avanzada
4.  Usando la perspectiva
5.  Sombreado

• ANATOMÍA

1.  Estructura
2.  Cabeza y torso
3.  Expresiones faciales
4.  Manos
5.  Piernas
6.  Pies
7.  Mujeres
8.  Mujeres sensuales
9.  Mujeres realistas
10.  Sex appeal
11.  Adolescentes y niños
12.  Proporciones

• LENGUAJE CORPORAL

1.  Lenguaje corporal
2.  Gestos y movimiento
3.  Escorzo dinámico
4.  Moviendo personajes
5.  Escenas de acción
6.  Volando

• CREA TU MUNDO

1.  Referencias
2.  Foto-referencias
3.  Fondos
4.  Ambientes
5.  Texturas
6.  Superficies metálicas
7.  Vehículos

 

Tercer Libro: (126 Páginas) ¡Lecciones magistrales sobre el Cómic!

 

 

En este número encontrarás capítulos dedicados al entintado, el uso del color, la narrativa (Construcción y diseño de la página), las sombras, la creación de personajes, monstruos, mechas, los efectos de sonido, el dibujo de grupos de personajes, el diseño de portadas, creación de guiones, consejos para entrar a trabajar en el mundo de los cómics y mucho más.

 

Continúa aprendiendo desde las bases con los mejores profesionales del medio.

Perfecciona tus habilidades con lecciones sobre fondos, personales, portadas y muchísimo más.

Aprende las lecciones más avanzadas con consejos de profesionales.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• LA NARRATIVA

1.  Fundamentos de la narrativa
2.  La narrativa
3.  Composición de página
4.  Distribución de viñetas
5.  Tensión dramática
6.  El ritmo

• AVANZADO

1.  Planos de grupo
2.  Creando personajes
3.  Monstruos
4.  Robots
5.  Efectos de energía
6.  Efectos de sonido
7.  Splash pages
8.  Portadas
9.  Entintado
10.  Tinta Impactante
11.  Sombras
12.  Espacio negativo
13.  Siluetas
14.  Atmósferas
15.  Evolución de una página
16.  Coloreando
17.  Como entrar a la industria
18.  Muestras de guión

 

 

Cuarto libro (107 Páginas) ANATOMÍA HEROÍCA ¡Lecciones Magistrales sobre el Cómic!

 

 

En este número encontrarás que continuamos con algunos capítulos sobre la perspectiva y la aplicación de las masas de negro, y nos centramos en todo lo relacionado con la anatomía: Manos, Pies, Piernas, Caras, Ojos, Narices, Bocas, Pelo, Figura masculina y femenina, etc.

 

Aprendelo absolutamente todo sobre cómo dibujar perfectamente la anatomía de tus personajes favoritos o de tus propias creaciones.

Todo sobre trazo, piernas, expresiones faciales, pies, hombres y mujeres... Sin olvidarnos de algunas lecciones sobre masas de negros o perspectiva.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• FUNDAMENTOS

1.  Borrador
2.  Bloques y cubos
3.  La perspectiva es pan comido
4.  Perspectiva dinámica
5.  Sombras
6.  Masa de negros

• ANATOMÍA

1.  Cabezas
2.  Ojos
3.  Narices
4.  Bocas
5.  Pelo
6.  Caras
7.  ¡Por la cara!
8.  Expresiones faciales
9.  Brazos y piernas
10.  Manos
11.  Pies
12.  Anatomía despiadada

• HOMBRES Y MUJERES

1.  Hombres superheóicos
2.  Mujeres superheróicas
3.  Mujeres, hombres travestidos
4.  Mujeres cartoon
5.  Mujeres que enamoran

 

 

Quinto Libro (108 Páginas) CREACIÓN DE PERSONAJES ¡Lecciones Magistrales sobre Cómic!

 

 

Y por si fuera poco, volvemos a con autores profesionales impartiendo lecciones sobre cómo dibujar manos, ojos, expersiones faciales, etc. Además, más sobre la siempre complicada lección de la narrativa.

 

¿Quieres aprender a dibujar tus propios personajes y hacer que se muevan en la páginas de un tebeo de las manos de autores profesionales?

Todo sobre el lenguaje corporal, dibujar trajes, animales, mosntruos, fondos paísajes, mechas, super-hombres, super-mujeres...

 

Contenido del libro:

Introducción

BASES CREATIVAS

 Creacicón de personajes

 Lenguaje corporal avanzado

 Trajes

CREA TU PROPIO MUNDO

 Animales

 Monstruos

 Robots

 Fondos

PERSONAJES

 Super hombres

 Super mujeres

 Acróbatas

 Justicieros disfrazados

 Brutos

 Chicas malas

 Super-villanos armados

 Ayudantes

Expresiones faciales

Controla tus emociones

Poses que funcionan

NARRATIVA Y COMPOSICIÓN DE PÁGINA

 Páginas poderosas 1

 Páginas poderosas 2

 Narrativa y tiempo 1

 Narrativa y tiempo 2

 

 

Sexto Libro (108 Páginas) TÉCNICAS AVANZADAS Material Nuevo al 100% ¡Lecciones Magistrales sobre Cómic!

 

 

Impartiendo lecciones sobre cómo colorear, entintar, cómo dibujar tiras de prensa y humor.

 

Mejora tus habilidades dibujando, entintando, rotulando y coloreando y recibes los mejores consejos.

¿Quieres trabajar para la industria del cómic? Los mejores consejos sobre cómo preparar el portafolio, cómo dirigirte a las editoriales.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• ENTINTANDO

1.  Entintado Avanzado
2.  Consejos de entintado
3.  Antintado y acabado

• BASES

1.  Construir ambientación
2.  La ambientación en acción
3.  Detalles de los fondos
4.  Ambientación medieval
5.  Salones de cómic

• INTERIORES

1.  Rotulación
2.  Cómics y ordenadores
3.  Acuarelas digitales
4.  Color digital

• GUÍA DE PROFESIONALIZACION

1.  Consejos prácticos
2.  Cómo ser un profesional del cómic
3.  Guía de supervivencia del artista
4.  Contactos (EE.UU)
5.  Portafolios

• VARIOS

1.  Dibujando tiras
2.  Diseño de "Mecha"

 

Séptimo Libro (111 Páginas) NARRATIVA Y PORTADAS, TODO SOBRE COMPOSICIÓN Y NARRATIVA

 

 

Todo sobre composición y narrativa (Planificar páginas, escenas de acción, coreografía, dinámica de grupo...) y sbre cómo dibujar las mejores portadas (Análisis de portada, planteamiento de portada, concepto de portada...).

 

Los dos temas más solicitados por nuestros lectores están en este volumen centrado principalmente en la narrativa y composición de página, y en cómo elaborar las mejores portadas.

Y por si fuera poco, una completa guía de editoriales y concursos de cómic para todos aquellos que quieran trabajar como profesionales del medio.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• NARRATIVA

1.  Cómo planificar una página
2.  Planificación avanzada
3.  Escenas de acción, ritmo y coreografía
4.  Coreografías

• NARRATIVA AVANZADA

1.  Dar ritmo a un número
2.  Impacto emocional
3.  Tensión y ritmo
4.  Dinámica de grupo
5.  Rentabiliza tu página splash
6.  Narrativa de maestros

• PRACTICAS

1.  Escenas de pelea
2.  Flashbacks
3.  Recomendaciones de cartelera

• PORTADAS

1.  Cómo dibujar una portada potente
2.  Análisis de portadas
3.  Portadas icónicas
4.  Planteamiento de portada

• VARIOS

1.  Ambientación medieval

 

Octavo Libro (103 páginas) DISEÑO DE PERSONAJES, TODO SOBRE SU CREACIÓN, DIFERENTE ESTILOS

 

 

Todo lo que hay que saber de los distintos estilos para dibujar personajes, y la forma de crearlos, con lecciones exclusivas dedicadas a la creación de aliens, dragones, personajes femeninos, etc.

 

Cómo crear los mejores personajes desde todos los puntos vista: su psique, caracterización... cómo hacer que tus personajes sean más terroríficos, cómo dibujar a las mejores mujeres, cómo dibujar con estilo manga, estilo animado, como dibujar personajes secundarios, villanos, trajes de superhéroes, cómo dibujar personajes de fantasía heroíca, dragones, aliens, etc...

Con especial hincapié en cómo dibujar a las mejores y más bellas mujeres, con lecciones sobre la forma femenina y su cuerpo.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• NARRATIVA

1.  Cómo dar personalidad
2.  Aprende a caracterizar
3.  Cómo dar un aspecto espeluznante a tus personajes
4.  Cómo dibujar la cabeza

• ESTILOS / GÉNEROS

1.  Cómo dibujar al estilo cartoon
2.  Cómo dibujar al estilo animación
3.  Cómo dibujar steampunk fantasy
4.  Cómo dibujar manga

• HÉROES Y VILLANOS

1.  Cómo crear trajes de superhéroes
2.  Cómo dibujar personajes secundarios
3.  Personajes tétricos
4.  Cómo crear villanos asesinos

• PERSONAJES FANTÁSTICO MEDIEVALES

1.  Personajes de fantasía heroíca
2.  Personajes mitológicos: Los dragones
3.  Ambientación medieval

• PERSONAJES DIVERSOS

1.  Dibujar monstruos extraterrestres
2.  Cómo dibujar a los simpson
3.  Cómo dibujar monstruos
4.  Cómo dibujar chicas
5.  Ilustración y videojuegos

 

Noveno Libro (103 páginas) DISEÑO DE PERSONAJES, CARACTERIZACIÓN, REDISEÑO Y ERRORES

 

 

Todo lo que hay que saber de las distintas clases de personajes, cómo diseñarlos, no equivocarte, con numerosos consejos y trucos directos de los mejores profesionales y extranjeros.

 

En este número de la colección encontrarás lecciones sobre cómo caracterizar a un personaje, cómo rediseñarlos, cómo dibujar personajes femeninos, musculatura, los errores habituales, cómo dibujar a personajes como Superman, Batman o Spiderman, cómo dibujar extraterrestres, monstruos, ancianos, vengadores oscuros, etc. Y para completar el tomo, lecciones extras sobre composición de viñetas, entintando y dibujo de fondos.

 

Contenido del libro:

• Introducción
• DISEÑO Y CREACIÓN

1.  Caracterización de personajes
2.  Errores habituales
3.  Cómo rediseñar personajes
4.  Cómo dibujar vegetales
5.  Cómo muscular

• PERSONAJES

1.  Cómo dibujar a Spider-man
2.  Cómo dibujar a Batman
3.  Cómo dibujar a Lobenzo
4.  Cómo dibujar a Spawn
5.  Cómo dibujar a Superman

• DISEÑOS ESPECÍFICOS

1.  Cómo dibujar extraterrestres
2.  Cómo diseñar monstruos
3.  Figura femenina
4.  Cómo dibujar encianos
5.  Vengadores oscuros

• VARIOS

1.  Composición y viñetas
2.  Cómo trabajar los fondos
3.  Cómo entintar

 

Décimo Libro (129 páginas) ¡LECCIONES MAGISTRALES SOBRE CÓMIC!

 

 

Cientos de lecciones y de ilustraciones dinámicas que te enseñarán cómo dibujar caras, figuras en acción, fondos, efectos especiales y mucho más.

Más de veinte explicaciones paso a paso

Secretos de la perspectiva, el entintado, la composición y la narrativa

Además, consejos para triunfar en el mundo del cómic

 

Contenido del libro:

• Introducción
• Materiales
• DIBUJAR CABEZAS

1.  Facciones
2.  Vistas de la cabeza
3.  Escorzos
4.  Expresar emociones
5.  Tipos de cabezas
6.  Rasgos étnicos
7.  Envejecimiento

• DIBUJAR FIGURAS

1.  Lo básico para dibujar figuras
2.  Figuras en movimiento
3.  Tipos de figuras

• DIBUJAR FONDOS

1.  Fundamentos de la perspectiva
2.  Fondos
3.  Objetos
4.  Efectos especiales
5.  Vehículos

• EL ARTE DEL ENTINTADO

1.  Fundamentos del entintado
2.  Desarrollar un plan de acción
3.  Estilos de entintado
4.  Texturas de entintado

• NARRATIVA SECUENCIAL

1.  Viñetas básicas
2.  Componer las páginas... pasado y presente
3.  Introducción a la narrativa
4.  Crear un cómic

• CONSEJOS PROFESIONALES